LETRASTEREO

Juguemos, no se trata de un trabalenguas:  ¿Qué instrumento musical se toca sin ser tocado?  Una pista.  Su sonido ha sido utilizado en diferentes películas para crear atmósferas pues se toca en el aire. Otra más. The Beach Boys, Led Zeppelin, The Rolling Stones y Pink Floyd lo emplearon en la grabación de temas emblemáticos como "Good Vibration", "Whole Lotta Love", "Dogs", etc. La respuesta en el siguiente vídeo. León Theremín, un ruso con alma extraterrestre, es el responsable de la creación de ese instrumento que hace 90 años rompió con muchos paradigmas de la realidad sonora. Sin querer entrar en profundidades de la física cuántica, el Theremín, como se bautizó, ilustra el campo de las posibilidades infinitas de la energía sobre la materia. Todo es posible.  Todo es vibración. Su inventor lo supo cuando todavía no existía ni siquiera la guitarra eléctrica, por poner un ejemplo. Por eso su creación es digna de admi

No tengo un disco, mp3 o cualquier formato de audio con su música. Tampoco me ha hecho falta. Ellos siempre aparecen, bueno más bien ella, Queen , de distintas maneras. Más este noviembre de 2018 con la esperada, en mi caso, y celebrada película Bohemian Rhapsody.   Desde hace meses contaba las semanas y los días por ver en el cine este biopic de la historia de Freddie Mercury y Queen. Era una oportunidad que no podía dejar pasar pues en una sala de proyección podría disfrutar del sonido e imagen con la fuerza y calidad que todo melómano requiere. Llegó la ocasión el 10 de noviembre en un cine que cumplía las condiciones deseadas. Me dejé llevar por la historia que querían contar sin juicios, a pesar de haber "consumido" previamente horas de documentales y lecturas sobre la "Reina" desde hace años. En este navegar por esta versión de Queen tuve una mezcla de emociones que reabrieron momentos vividos y relacionados con  la música del imponente showman  y

Lleva tu cuerpo a un sitio cómodo, puede ser un sofá o una cama. Conecta los audífonos o sube las bocinas (altavoces) a un volumen agradable, envolvente. Es momento de flotar en distintas atmósferas. Sueña y viaje hasta donde tú quieras que te lleve la música. No hay gravedad, solo la levedad. No voy a seguir escribiendo sino hasta el final de este viaje onírico. ¡Feliz sueño! Dale Play y cierra los ojos.  ¿Qué tal? Espero que hayas disfrutado de estas atmósferas creadas por el mago Brian Eno. El maestro y precursor del sonido ambient en los años setenta. Él también ha sido el responsable de crear espacios sonoros increíbles e inolvidables en temas de gran éxito de U2, James, Coldplay, entre otros. "An Ending" es una pieza que ha sido inspiradora para otros y para todo un movimiento que este siglo ha sido bautizado como Dream Pop, entre los que destacan Sigúr Ros, The Cinematic Orchestra, Galaxy 500, etc. Nos vemos en el próximo sueño Adrián Naya

Bajo es un adjetivo que suele conllevar una connotación de desventaja ante un mundo que sobre valora a los altos. Pero esta entrega no va precisamente por un tema de altura, sino de un instrumento que ha recibido en español esa misma denominación y que, desde mi punto de vista, también no ha sido tan valorado, el bajo.  La guitarra y la batería en la música Pop y Rock reciben, generalmente, más reflectores, por el simple hecho que cuentan con frecuencias más altas (aquí sí es un tema de altura) que suelen cautivar más el oído humano.  En la historia del rock han habido grupos que han prescindido de este miembro, el bajo. The Doors y White Stripes son unos ejemplos notorios de esta situación, pero en sus grabaciones nunca dejaron de contar con él, como ese novio(a) que no quieren llevar a casa.  Lo cierto es que su papel es tan primordial como el de resto de los instrumentos de una formación. Su sonoridad no sólo da soporte con sus frecuencias bajas sino que imprime el ritmo

Enchufo los audífonos (cascos) a la computadora y doy  Play  al reproductor de música de la computadora que empieza con una canción aleatoria entre las más de mil que están en la carpeta de música.  Minutos más tarde llama mi atención un vídeo en Facebook que está en el teléfono y pongo pausa al reproductor de la computadora y comienzo a escuchar el vídeo. Saciada la curiosidad vuelvo con la música de la computadora, en eso me doy cuenta que algo extraordinario está pasando, y por intuición me saco los auriculares de mis orejas y me percato que a lo lejos está sonando la misma canción a unos metros de mí, gracias a la radio encendida de una compañera de trabajo. Todavía dudando de lo que estaba sucediendo me vuelvo a poner los audífonos, y sí, era la misma canción, dentro y afuera. Al unísono, en sincronía Blondie sonaba con "Heart of Glass".  Un nuevo suceso Paramusical que compartir con ustedes. Ahora disfruten a  la protagonista de esa sincronía, la rubia

Dinamarca es un país que algún día conoceré físicamente, y que en una época de mi vida estuvo presente por diferentes lazos. Una canción y un disco hicieron que recordara esa conexión. Ese período de influencia danesa fue entre los años entre 2007 y 2010, gracias al trabajo, la espiritualidad y algo de música. En este sentido, Yumber Vera, uno de los mejores de periodistas musicales de habla hispana, y uno de mis mejores amigos me regaló en 2010 una revista que contenía un disco llamado "Spot on Denmark" (Hecho en Dinamarca). Por supuesto, este obsequio era digno de mi atención y curiosidad. La primera vez que lo escuché de inmediato me generó una sensación muy agradable. Dicho en emociones sentí alegría, entusiasmo, gozo, buena energía. El disco es un recopilatorio con veinte canciones Pop del país escandinavo de la primera década del milenio. Tampoco es de extrañar un estudio por esa época determinó que Dinamarca era el país más feliz del mundo. Bueno tod

- Voy el sábado al festival... además de mi banda  favorita tocan unos tal Alice inshanis..." - ¿Cómo? ¿Alice in Chains?- interrumpí a Eric, un buen compañero de trabajo, ante que siguiera enumerando el cartel al festival al que iba a asistir. - ¿No los conoces verdad? - No. Inmediatamente me puse a la tarea de presentarle al joven Eric por medio de YouTube a esta banda de Seattle que formó parte de esa revolución sonora que bautizaron como Grunge. Nirvana y Pearl Jam sí eran de su conocimiento y gusto, pero sentí la "obligación" de compartirle un poco de estos músicos que crearon música de mucha sensibilidad a pesar de la dureza, a veces, de su sonido. Esa dureza se desmoronó el día que llegó a mis manos SAP (no es el programa informático). Ese disco de Alice contiene cinco temas acústicos, de los cuales cuatro están cargados de una belleza y armonía que pocas veces antes había escuchado. Estoy hablando de por allá del año 1994 y de un joven de 20 años qu

Casi todos los días uno descubre nuevos talentos de la música y el canto por las decenas de vídeos que ruedan por las redes sociales. Principalmente si son de concursos de televisión estilo Factor X, La Voz, etc. Pero no todos los días descubres a un impresionante tenor comiendo tacos. No es un chiste, así fue como conocí al cantante Manolo Caballero . Estaba sentado en la mesa de una taquería junto a otros compañeros de un curso que tomaba de "Manifestación y Abundancia", y de repente llega a mis manos un celular con un video en pausa. Por supuesto, apreté el play y empecé a escuchar esto. Después de unos segundos de escuchar la potente voz del cantante que aparece en el celular pregunté a la persona que estaba sentado del otro lado de la mesa: - Manolo ¿Eres tú? - Claro, que soy yo .- respondió con la naturalidad de quien sabe lo que es. Y él es un gran tenor. - Wow. - fue lo único que atiné a decir mientras seguía disfrutando de s

Fuimos provisto de una anatomía perfecta por el Creador, Dios, Alá, la luz, o como le quieran decir. Tenemos un cerebro y un corazón que no tiene límites si aprendemos a usarlo para crecer hasta el infinito, si aprendemos a volar . En la música y a varios artistas y bandas nos han compartido su experiencia o visión sobre este tema y le han puesto letra y melodía a este proceso de  "aprender a volar" . Recientemente ver de nuevo un video musical me ha servido de inspiración para brindar esta entrega temática.  Escuchar y ver esas imágenes me recordaron lo importante que es usar tus propias alas e ir hacia a donde están tus sueños y deseos. El video en cuestión (seguro ya lo han visto) se desarrolla en Cesena, Italia, donde en 2014 se reunieron mil músicos aficionados para interpretar el tema de los Foo Fighters "Learn to Fly". Este emocionante e impresionante video es un "rezo" petitorio con el fin de disfrutar por esas tierras de la música en vivo d

Aquí y ahora , es la frase. La frase para cuando se está desorientado. La frase para retornar a la vida. La frase para estar y ser. La frase que te conecta con todo. La frase para siempre. Muchos artistas y bandas la han usando como mantra para decirnos lo que realmente es importante, el presente. Lo único real y el único tiempo que existe. Sin darle más vueltas, ahora van a disfrutar de una selección de llamados que nos invitan a vivir el Aquí y Ahora : Arcade Fire - Everything Now   Jesus Jones - Right Here, Right Now The Cabriolets (Bimba Bosé) - Now and here Van Halen - Right Here Right Now Gustavo Cerati - Aquí y Ahora Hillsong UNITED - Here now ( Madness) Este último video lo descubrí Aquí y Ahora mientras hacía esta entrega, como se descubren tantas cosas mágicas en nuestras vidas. Gracias por estar Aquí y Ahora disfrutando de Letrastereo. Adrián Naya

Hace poco más de 500 años un tal Cristóbal Colón creyó llegar a las Indias. Ya sabemos el resto de la historia.  Años más tarde los ingleses "colonizaron" a la verdadera y extensa India ubicada en el continente asiático, lo que no se dieron cuenta es que ellos fueron los colonizados y ahora gran parte del mundo. El té "inglés" es indio,  a donde quieras que vaya se imparten sesiones de Yoga, el Kama Sutra es uno de los libros más consultado en el mundo, y en la música... George Harrison, aún con los Beatles, fue el gran responsable que los sonidos del subcontinente Indio empezarán a permear la cultura pop en el planeta, gracias a su gran amistad con Ravi Shankar. Ya en el 2010 en Letrastereo hicimos un acercamiento a la música de la India con una entrega ( Pa' todo el mundo ). Ahora unos años más tarde una canción de los noventa ha inspirado el deseo de compartirles un poco de esa sonoridad en manos occidentales. El primer mantra es "Kiss Them fo